أليخاندرا بيزارنيك

قائمة المصادر

إضافةً إلى ذلك، بينيا، كريستينا، Alejandra Pizarnik. Una biografía، بوينس آيرس، كوريدور (Corregidor)، 2005.

من جانب آخر، مولينا، إنريكي، "La hija del insomnio"، مجلة Cuadernos Hispanoamericanos. العدد 5، مدريد، منشورات الثقافة الإسبانية (Ediciones Cultura Hispánica)، مايو 1990.

ومن ناحية أخرى، ______. Antología de la Poesía Cósmica y Tanática de Alejandra Pizarnik. تجميع فريدو أرياس دي لا كانال. المكسيك، جبهة الإثبات الإسباني (Frente de Afirmación Hispanista A.C.)، 2003.

من جانب آخر، Unmothered Americas: Poetry and Universality (حول أليخاندرا بيزارنيك، وخوسيه ليزاما ليما، وجيانينا براشي)، المحرر: رودريغيز ماتوس، خايمي، دكتوراه، جامعة كولومبيا، 2005.

وصلات خارجية

من جهة ثانية، فينتي، باتريشيا، La escritura invisible: el discurso autobiográfico en Alejandra Pizarnik، برشلونة، أثروبوس (Anthropos)، 2008.

• ______. Prosa completa، برشلونة، لومين (Lumen)، 2002.
• ______. Poesía completa، برشلونة، لومين (Lumen)، 2011.
• ______. Diarios. طبعة جديدة بواسطة أنا بيسيو، برشلونة، لومين (Lumen)، 2013.

ومن ناحية أخرى، ______. Nueva correspondencia Pizarnik، تجميع إيفون بورديلوا وكريستينا بينيا، غوادالاخارا، خاليصكو، دار بوسداتا للنشر (Posdata Editores)، 2012.

وعلى صعيد آخر، بيزارنيك، أليخاندرا، Diarios، تحرير أنا بيسيو، برشلونة، لومين (Lumen)، 2003.

وعلى صعيد آخر، ديبتريس، كارولينا، Aporética de la muerte: estudio crítico sobre Alejandra Pizarnik، مورسيا، جامعة مدريد المستقلة، 2004.

وفي السياق ذاته، ______. La condesa sangrienta؛ رسومات سانتياغو كاروسو، برشلونة، دار ليبروس ديل ثورو روخو (Libros del Zorro Rojo)، 2009.

وفي هذا السياق، كروز، فرانسيسكو، "Alejandra Pizarnik: el extravío en el ser"، مجلة Cuadernos Hispanoamericanos. العدد 520، مدريد، منشورات الثقافة الإسبانية (Ediciones Cultura Hispánica)، أكتوبر 1993.

الجوائز والتقديرات

• الجائزة البلدية للشعر (1965)
• زمالة غوغنهايم (1969)
• برنامج فولبرايت (1971)

أليخاندرا بيزارنيك في مركز سيرفانتس الافتراضي

ديوان شجرة ديانا (كاملاً) وقصائد أخرى على موقع A media voz

أرشيف أليخاندرا بيزارنيك في جامعة برينستون

في هذا الإطار، الحلقة 2: أليخاندرا بيزارنيك، بودكاست Contando Mujeres، 10 فبراير 2025

التعليم

كذلك، خلال رحلة التعلم هذه، قرأت لـ مارسيل بروست، وأندريه جيد، وبول كلوديل، وسورين كيركغور، وجيمس جويس، وجاكومو ليوباردي، وإيف بونفوا، وبلاز سندرار، وأنطونين أرتو، وأندريه بيير دي مانديارغ، وجورج شحادة، وستيفان مالارميه، وهنري ميشو، ورينيه دومال، وألفونس أليه. وجدت الشاعرة فيهم علامات لهويتها الخاصة «لأنه من خلال تلك "الكتابة" السرية المتمثلة في التسطير تحت النصوص، يمكن تتبع واستيعاب تشكيل ذاتيتها، فضلاً عن إدراك مشاكلها الداخلية الكبرى في تلك الفترة».Cristina Piña, pág. 45. تحولت القراءات إلى مواضيع بنت شخصيتها الشعرية: الانجذاب للموت، واليتم، والغربة، والصوت الداخلي، والعالم الأحلامي، والحياة-الشعر، والذاتية.

وعلى صعيد آخر، في عام 1953، أنهت دراستها الثانوية وسط شكوك كبيرة: «الخوف من المستقبل يحذرني بخفاء: ماذا سيحل بي؟». وفي العام التالي، 1954، التحقت بيزارنيك بـكلية الفلسفة والآداب في جامعة بوينس آيرس. وفي ذلك الوقت كذلك، بدأت نشاطها في كتابة اليوميات؛ حيث بدأت أول مذكرات بخط اليد مسجلة لها في 23 سبتمبر من العام نفسه. جعلت توقعاتها الأكاديمية استقرارها في مكان واحد أمراً مستحيلاً، «كما يتضح من انتقالها من دراسة الفلسفة إلى الصحافة، ثم إلى الآداب، وصولاً إلى محترف الرسام خوان باتلي بلاناس، لتتخلي في النهاية عن جميع الدراسات المنهجية والنظامية وتتفرغ تماماً لمهمة الكتابة».Cristina Piña, pág. 43. وبحسب أختها ميريام، فقد أصيبت والدتهما بخيبة أمل طفيفة من أليخاندرا؛ إذ كانت تتوقع منها اختيار دراسة الطب أو القانون، وهما المجالان الأكثر شيوعاً بين أغلب الطالبات في ذلك الوقت. ومع ذلك، لمعت آفاق متعددة في هذا الأفق، مثل المناقشات مع لويسا برودهايم (زميلتها في كلية الفلسفة والآداب)،Cristina Piña, pág. 44. والأستاذية في الأدب الحديث التي كان يدرّسها خوان جاكوبو باجارليا. عمل باجارليا كحامٍ وموجه في المسيرة الأدبية لبيزارنيك؛ فكان يصحح نصوصها الشعرية الأولى وقدمها لأول ناشر لها ارتورو كوادرادو، ولعدد من الفنانين السرياليين في ذلك العصر أمثال خوان باتلي بلاناس، وأوليفيريو جيروندو، وألدو بيليجريني.

وعلى صعيد آخر، كذلك، بدأت في هذه الفترة جلسات العلاج النفسي مع ليون أوستروف، وكان ذلك حدثاً جوهرياً في حياتها وشعرها (يُذكر أن واحدة من أشهر قصائدها وهي "الاستيقاظ" كانت مهداة له). وبفضل محللها النفسي، تحفزت مبكراً للربط بين الأدب واللاوعي، مما جعلها تهتم بـ التحليل النفسي الذي «شكل عنصراً أساسياً في تكوين ممارستها الشعرية، وتحول مع الوقت إلى أداة ممتازة للبحث في ذاتيتها».Cristina Piña, pág. 46. لم تكن تسعى فقط لاستعادة تقدير الذات وتقليل القلق، بل كان كذلك تمريناً شعرياً تمارس فيه التأمل حول الذاتية والمشاكل الداخلية.

الطفولة

ومن ناحية أخرى، كانت طفولة بيزارنيك صعبة، واستعملت الشاعرة هذه الأحداث العائلية لاحقاً لتشكيل شخصيتها الشعرية. تعرض كريستينا بينيا صدعين رئيسيين أثرا في حياة الشاعرة: المقارنة المستمرة مع أختها الكبرى والتي كانت تغذيها والدتهما، والوضع الأجنبي للعائلة ذات الأصول الروسية. وفي مرحلة المراهقة، عانت من مشاكل حادة مع حب الشباب وميل ملحوظ لزيادة الوزن. كما أدت مشاكل الربو والتلعثم والنظرة الذاتية لمظهرها الجسدي إلى تآكل تقديرها لذاتها؛ إذ يتعلق الأمر بـ «ذلك الشعور بالضيق الذي يجلبه الاختناق الناجم عن الربو، والذي فسرته بلومة [لقبها في طفولتها] لاحقاً بعد سنوات طويلة وبعد أن أصبحت أليخاندرا، بأنه تجلٍّ لضيق ميتافيزيقي مبكر». وزاد هذا الأمر من الفجوة بينها وبين أختها ميريام التي كانت تمتلك جميع الصفات التي يقدّرها والداهما: «ميريام الرشيقة والجميلة، الشقراء والمثالية وفق المعيار الأمومي، التي تفعل كل شيء على أكمل وجه، ولا تتلعثم ولا تعاني من الربو ولا تثير الفوضى في المدرسة». وبالمثل، كان ظلال النازية والحرب العالمية الثانية حاضراً باستمرار بين والدي بيزارنيك، مما «خيّم بالظلال» على طفولة الشقيقتين — في ظل أهوال النازية وتقلبات الحرب العالمية الثانية والأخبار الواردة عن العائلة المبادة في روفنو».

السيرة الذاتية

كذلك، ولدت فلورا أليخاندرا بيزارنيك في 29 أبريل 1936 لأسرة من المهاجرين الأوكرانيين الاليهود، هما إلياس بيزارنيك وريزلا (روزا) بروميكر، والقادمين من مدينة روفنو في أوكرانيا. وكحال الكثير من أسر المهاجرين ذات الألقاب السلافية، تعرض لقبها الأصلي "بوجارنيك" (Pozharnik) للتعديل والتعريب الإسباني فور استقرارهم في الأرجنتين. وكان لها أخت أكبر تُدعى ميريام بيزارنيك دي نيسيس، ولدت عام 1934. وبعد دراستها للفلسفة والصحافة دون أن تُنهيهما، بدأت بيزارنيك تدريبها الفني على يد الرسام السريالي باتلي بلاناس.

في هذا الإطار، تتكون أعمالها الشعرية من سبعة دواوين: الأرض الأكثر غربة (1955)، والبراءة الأخيرة (1958)، والمغامرات المفقودة (1958)، وشجرة ديانا (1962)، والأعمال والليالي (1965)، واستخراج حجر الجنون (1968)، والجحيم الموسيقي (1971). وبعد وفاتها، أُعدّت طبعات مختلفة لأعمالها كان من أبرزها نصوص الظل والقصائد الأخيرة (1982)، والذي يضم المسرحية المهووسون بين الليلك والرواية قرصانة بيرنامبوكو أو هيلدا متعددة اللغات. كما أُعيد نشر مجموع نصوصها بعد وفاتها في مجلد الأعمال الكاملة (1994)، وجُمعت رسائلها في ديوان المراسلات (1998).

إضافةً إلى ذلك، وبعد عودتها إلى الأرجنتين نشرت عدداً من أبرز أعمالها؛ وحظيت مكانتها الفنية بالتقدير من خلال منحها زمالتي غوغنهايم (1969) وفولبرايت (1971) المرموقتين، غير أنها لم تُتمهما. وتميزت السنوات الأخيرة من حياتها بأزمات اكتئاب حادة دفعتها لمحاولة الانتحار في عدة مناسبات؛ إذ كانت تعاني من اضطراب الشخصية الحدية (BPD). وقضت أشهرها الأخيرة نزيلة في أحد مراكز الطب النفسي ببوينس آيرس؛ وفي 25 سبتمبر 1972، وخلال عطلة نهاية أسبوع أُذن لها بقضائها في منزلها، أنهت حياتها بجرعة زائدة من عقار السيكوباربيتال وهي في السادسة والثلاثين من عمرها.

في هذا الإطار، كانت قد نشرت كتبها الأولى في الخمسينيات، إلا أن صوتها الأكثر خصوصية لم يتبلور إلا بداية من ديوان شجرة ديانا (1962)، والأعمال والليالي (1965)، واستخراج حجر الجنون (1968)، وهو صوت يمزج بين الآلية السريالية (Automatism) والرغبة في الدقة العقلانية. وفي مساحة التوتر تلك تتحرك هذه القصائد التي جُرّدت عمداً من التكلف بل وحتى من الشكل المعتاد في كثير من الأحيان، لتأتي كتدوينات إيحائية وغامضة في يوميات شخصية. وقد تميز شعرها، المتوهج دائماً والممزوج أحياناً باللعب وأحياناً بالرؤى الاستشرافية، بالحرية والاستقلالية الإبداعية.

الأسلوب

إضافةً إلى ذلك، وفي عالم بيزارنيك، يتجلى أحد اللقاءات الرئيسية في الصوت المتعدد: «ينتاب المرء انطباع بأن الشاعرة الأرجنتينية لا تقترب من القصيدة لتقول ما تراه أو ما تفكر فيه، بل بالأحرى لتصغي إلى ما تشعر به الأُخريات: أولئك اللائي كُنَّ، واللائي سيكُنَّ، واللائي يحضرن فيها!».Francisco Cruz. “Alejandra Pizarnik: el extravío en el ser”. Cuadernos Hispanoamericanos. Núm. 520. Madrid, Ediciones Cultura Hispánica, octubre 1993. Pág. 106. إن شعر بيزارنيك بأكمله عبارة عن حوار لا ينتهي بينها وبين كل ذواتها: «تتشفّر اللغة المشتركة وتصبح غريبة. إنها تبني لغة شعرية تتخلى بوعي عن كل مرساة تربطها بالواقع الإحالي».Patricia Venti, La escritura invisible: el discurso autobiográfico en Alejandra Pizarnik, pág. 174. إنه صوت "الأنا" المقيمة خلف الأنا، حتى وإن ابتعدت هذه الأخيرة. إن البحث اللانهائي عما هو مفقود مسيرة لا تهدأ، امتصتها — حتى آخر أيام حياتها — في تناقض وجداني رهيب: الفردوس الطفولي وإغواء الموت، الاغتراب المطلق والنزعة العاشقة. ويُعبر إنريكي مولينا عن ذلك بقوله: «يدور شعرها بأكمله حول هذين القطبين المغناطيسيين، إغراءين أقصيين يمتزجان في صوتها».Enrique Molina. “La hija del insomnio”. Ibíd. Núm. 5. Mayo 1990. Pág. 5. كما يذكر فرانسيسكو كروز: «إن الادعاء بأن موضع "الأنا" هو القصيدة، يؤدي إلى ضرورة أن تكون "الأنا" بدورها هي موضع القصيدة».

ومن جهة أخرى، يتسم أدب أليخاندرا بيزارنيك بأسلوب شعري خاص، يمكن أن نتلمس فيه هذا التساؤل المستمر: «دائماً هو التساؤل نفسه: عن أي شيء أنا أثيمة؟ ولماذا هذا العذاب الأبدي؟ وماذا صنعت لأتلقى كل هذه الضربات القاسية والسريعة؟»Alejandra Pizarnik. Diarios…, pág. 45. تترك الحاجة إلى التقدير والاعتراف أثراً عميقاً في نفس بيزارنيك، مما يمهد الطريق لواحد من تناقضاتها الوجدانية الكثيرة: «أخشى ألا تكون رغبتي في الكتابة سوى وسيلة لبلوغ الغاية المرجوة: النجاح، والمجد، والإيمان بذاتي. وقد تكون مجرد ذرائع كذلك، ما دمتُ لا أدرس "بجدية" ولا أعيش "بجدية". وقد يعود الأمر كذلك — بالنظر إلى ضآلة طلاقتي في التعبير الشفهي — إلى التوسل بالورق كي لا أصاب بالاختناق، وكي أبصق نار أوجاعي».Alejandra Pizarnik. Diarios, pág. 65. لم تكن الكتابة بالنسبة لبيزارنيك تمثل نيل التقدير فحسب، بل كانت تعني كذلك فرصة للبوح وتفريغ الشحنات العاطفية وإبراز تلك الحساسية المفرطة التي تملكها. ولئن كانت بيزارنيك مقتنعة بأن التواصل الشفهي ليس خياراً متاحاً للتعبير عن نفسها، فقد وجدت في الكتابة سبيلها لنقل مشاعرها، متطورةً بذلك من اللغة الشعرية إلى نوع من الصمت البنّاء-الهدام الذي يتيح للقارئ معايشة الرؤية الداخلية للشاعرة وإعادة إحيائها: «صاغت بيزارنيك هويتها انطلاقاً من شعور بالاستثنائية، وكان إيمانها بأنه مُقدَّر لها أن تكون كاتبة عظيمة وسيلتها لتبرير إخفاقها في حياتها الشخصية».Patricia Venti, La escritura invisible: el discurso autobiográfico en Alejandra Pizarnik, pág. 55

إضافةً إلى ذلك، ويُعد الاغتراب موضوعاً آخر حاضراً في شعرها: «عند بيزارنيك، جعلتها الغيرية اليهودية/الأرجنتينية شخصاً غريباً خارج المنظومة (outsider)، شخصية بلا موقع في المجتمع مع تضاؤل فرص انصهارها في الكتلة الهلامية والمشتتة لمجتمع ما».Patricia Venti, La escritura invisible: el discurso autobiográfico en Alejandra Pizarnik, pág. 166. كما يُشكل الموت والطفولة محورا تناقضياً رئيساً آخر في الشعر البراينارني؛ فالطفولة هي الاستثناء من الواقع، وبالتالي فهي تمثل الحياة والفريدوس المنشود لشاعرة تسعى لإعادة اختراع تلك الفترة التي لم تكن مرضية قط: «لا أعرف عن الطفولة / سوى خوف يضيء / ويد تجرني / إلى ضفتي الأخرى / طفولتي وعطرها / كطائر يُربَّد عليه».Alejandra Pizarnik, "El despertar", Poesía completa. وهي تمجد رقة الطابع الطفولي، ولكنها تمجد كذلك الخطر الذي يحف به؛ ففي قلب ذلك الخوف تكمن القسوة والرمان: «لأني في بعض الأحيان لا أكون قاسية جداً مع نفسي، وفي أحيان أخرى وسط تلك الفاجعة وحلول المساء، أقول لنفسي كلمات بطيئة ودافئة، وبدقة تجعلني أبكي، لأنها الكلمات التي لا يقولها لك أحد، الكلمات التي لم يُلقِها على مسامعك أحد قط، ولا حتى عندما كنت تتسع في راحة يد».Alejandra Pizarnik. Diarios… Pág. 250. ولا تكتفي هذه المقطوعة الأخيرة بالإحاطة بالرغبة في الاهتمام والحب، بل تُظهر كذلك صورة الطفلة الوحيدة أكثر تعبيراً من أي وقت مضى. أما الموت، فعلى العكس من ذلك، يظل حاضراً باستمرار؛ إذ يغازله شعرها مثلما يغازل الجنون، ثم يفر منه ما إن يشعر بقربه، فيتوارى في الظلام ويتخذه سكناً ووطناً: «في الخارج ثمة شمس / وأنا أرتدي رماداً».Alejandra Pizarnik. Antología de la Poesía Cósmica y Tanática de Alejandra Pizarnik. Comp. Por Fredo Arias de la Canal. México, Frente de Afirmación Hispanista A.C., 2003, pág. 37.

منشورات بعد الوفاة

ليلة في الصحراء، 1978

من جهة ثانية، رغبة الكلمة، 1975 (مختارات شعرية ونصوص نقدية خططت لها أليخاندرا مع أنتونيو بينيتو ومارثا إيزابيل مويا)

اليوميات، 2003

• الشعر الكامل، 2024 (تجميع وتعديل أنا بيسيو)
• خيانة ميتافيزيقية، 2024 (مختارات من النصوص النثرية بإعداد لونا ميغيل)
• انظر كذلك
• الكونتيسة الدامية الأدب في الأرجنتين
• مراجع

الأعمال

• الأرض الأكثر غربة (1955)
• علامة في ظلك (1955)
• البراءة الأخيرة (1956)
• المغامرات المفقودة (1958)
• شجرة ديانا (1962)
• الأعمال والليالي (1965)
• استخراج حجر الجنون (1968)
• أسماء وأشكال (1969)
• المهووسون بين الليلك، 1969 (مسرحية)
• الجحيم الموسيقي (1971)
• الكونتيسة الدامية (1971)
• الأغاني الصغيرة (1971)
• العبقرية الشعرية (1972)

من جانب آخر، تركت خلفها إرثاً كبيراً وأعمالاً واسعة رغم حياتها القصيرة: مذكرات تقع في نحو ألف صفحة، ومجموعة ضخمة من القصائد، والكتابات والقصص القصيرة السريالية، والروايات القصيرة.

السنوات الأولى والشباب

في هذا الإطار، يمكن حصر ولادة الكثير من الهواجس الشعرية الدائمة خلال هذه الفترة: البحث عن الهوية، وبناء الذاتية، والطفولة المفقودة، والموت: «منذ نعومة أظفار شبابها، كان هناك انبهار سيتحول إلى شفرة كتابتها، وبشكل ما إلى علامة حياتها: الموت».Cristina Piña, pág. 37.

وفي هذا الصدد، خلال هذه الفترة بدأت تُكتشف ككائن مختلف، مما أدمج في شخصيتها الفوضوية وغير المستقرة الحاجة إلى التقدير والاعتراف من الآخرين (على الرغم من عدم التوافق مع ذاتها)؛ إذ يتعلق الأمر بـ «شخصية يبدو فيها كل شيء وكأنه يتخذ الشكل المعاكس لـ "ما يجب أن يكون"، مما يرسم صورة مقلقة ومثيرة للاضطراب بسبب جهل المجهول».Cristina Piña, pág. 29. بدأت "بلومة" — كما كانت تسميها عائلتها — تزدرد هذا اللقب، ومع ذلك تزدرد كذلك الروابط العائلية: «أفترض أن الأمر كان يتعلق بالرغبة في أن تكون شخصاً آخر، والتخلي عن فلورا، وبلومة، وبليملي طفولتها ومراهقتها، وبناء هوية مختلفة انطلاقاً من تلك العلامة الحاسمة التي هي الاسم الشخصي، ذلك النقش للقانون والرغبة الأبوية والأمومية في الذات التي نصبح عليها».كان "بلومة" هو اللقب الذي يستعمله والدا بيزارنيك وأصدقاؤها المقربون خلال طفولتها. وعند وصولها إلى سن المراهقة طلبت من الجميع أن ينادوا عليها بـ "أليخاندرا". "لماذا تغيير الاسم مباشرة؟ [...] أفترض أن الأمر كان يتعلق بالرغبة في أن تكون شخصاً آخر، والتخلي عن فلورا، وبلومة، وبليملي طفولتها ومراهقتها، وبناء هوية مختلفة انطلاقاً من تلك العلامة الحاسمة". (Cristina Piña. Alejandra Pizarnik, Una biografía. Buenos Aires, Corregidor, 2005, pág. 37). وفي وقت لاحق، خلال فترة المراهقة، يمثل دخولها عالم الأدب بداية التمزق: «في المرحلة الثانوية كانت بلومة مبهورة بالأدب بالفعل. ليس فقط ما يُدرّس في المدرسة أو ما كانت تكتشفه وتتداوله سراً بين زميلاتها — مثل ويليام فوكنر وجون بول سارتر — بل ما كانت تكتبه بنفسها».Cristina Piña, pág. 32. كانت الوجودية، والحرية، والفلسفة، والشعر هي مواضيع القراءة المفضلة للشاعرة، إلى جانب التماهي الذي حافظت عليه طوال حياتها مع أنطونين أرتو، وآرثر رامبو، وشارل بودلير، وستيفان مالارميه، وراينر ماريا ريلكه، والسريالية؛ وهو الانتماء الذي جُعلت بسببه تُعد شاعرة ملعونة.Cristina Piña, pág. 87.

إضافةً إلى ذلك، واجهت بيزارنيك النموذج المثالي للطالب خلال إقامتها في المدرسة الثانوية؛ إذ «إن النمط الجاهز للمراهق الذي شكله الخيال الاجتماعي بين عائلات الطبقة المتوسطة الأرجنتينية يرتبط بالحياء والتكتم، وحسن السلوك والاجتهاد في المدرسة». وهي عملية أدت إلى ظهور شابة متمردة وغريبة الأطوار ومناهضة للصورة النمطية للمراهق في خمسينيات القرن العشرين: «تحدث تغيرات ملحوظة وحاسمة ستشكل شخصيتها وتجعلها "الفتاة الغريبة" في المدرسة، المليئة بالغرائب، وبالنسبة لبعض الآباء، الصورة المعاكسة تماماً لما يطمحون إليه لبناتهم».Cristina Piña, pág. 28. واكتسب مفهومها لجوف جسمها أهمية طبية عندما أصبحت الأمفيتامينات ذات أهمية في نمط حياتها: إذ بدأت هوسها بوزن الجسم الإدمان التدريجي على الأدوية، «ذكر من عرفوها حينها وعرفوا لاحقاً إدمانها التدريجي — أن أحداً تذكر أنها كانت تشير دائماً إلى منزل أليخاندرا بـ "الصيدلية" بسبب العرض الواسع للأدوية النفسية والباربيتورات والأمفيتامينات التي تفيض من خزانة أدويتها»؛Cristina Piña, pág. 35. وهو الإدمان الذي سيتخذ مستوى آخر في السنوات اللاحقة القريبة من وفاتها.

من جهة ثانية، ويُضاف إلى هذا الخروج عن المألوف والتساؤل شغفٌ متزايد بالأدب. وكقارئة للعديد من كبار المؤلفين طوال حياتها، حاولت التعمق في مواضيع قراءاتها والتعلم مما كتبه الآخرون. وكانت كذلك قارئة للـ وجودية: الوجود والعدم، الوجودية مذهب إنساني، وطرائق الحرية.Cristina Piña, pág. 31. وهكذا، تحولت القارئة كذلك إلى مبدعة: كانت تتداول نصوصها الخاصة مع «الرغبة في التميز والنجاح».Cristina Piña, pág. 33.

الانهيار العاطفي

وفي هذا الصدد، يشير النقاد إلى أن المزج بين الحياة والشعر لدى بيزارنيك غذّى أزمات الاكتئاب ومشكلات القلق التي كانت تعاني منها. وترى أنا كالابريسي، صديقة أليخاندرا بيزارنيك، «أن الوسط الأدبي في ذلك الوقت يتحمل جزءاً من المسؤولية عن وفاة أليخاندرا، لتشجيعه واحتفائه بدور "الطفل المشاغب" (enfant terrible) الذي كانت تؤديه. وبحسب ـ أنا، فإن هذا الجو هو ما لم يسمح لها بالخروج من شخصيتها الشعرية، متناسياً الإنسانة التي تقف خلفها». ومع ذلك، كان وفاة والدها في 18 يناير 1967 حدثاً فارقاً أثر في حياتها العمق: «توفي إلياس إثر نوبة قلبية. وكانت أليخاندرا في بوينس آيرس ولم تبلغ سوى صديقتها المقربة أولغا أوروزكو، التي ذهبت لمرافقتها في جنازته».Cristina Piña, pág. 155. ومنذ تلك اللحظة، أصبحت التدوينات في يومياتها أكثر سوداوية: «موت لا ينتهي، نسيان للغة وفقدان للصور. كم أود أن أكون بعيدة عن الجنون والموت [...] جعل موت أبي موتي أكثر واقعية». وخلال عام 1968، انتقلت بيزارنيك للعيش مع شريكتها المصورة مارثا إيزابيل مويا، وانضم إلى هذه التغيرات إدمانها المستمر على الأقراص: «وصلت كذلك الأقراص التي أصبحت بحاجة إليها أكثر فأكثر لاستكشاف الليل والكتابة أو استدعاء النوم، مع التخوف دائماً من الاختلاط وتفاقم الضيق — بدلاً من تهدئته — وهو الضيق الذي كان يدفعها لإطلاق نداءات الاستغاثة الهاتفية في الرابعة صباحاً، وهي النداءات التي، كما تذكر إنريكي بيزوني، كانت كفيلة بدفع أكثر من يحبونها إلى حافة القتل».Cristina Piña, pág. 159. كما شكل بحثها عن بلد تنتمي إليه في فرنسا الفجوة التي أدت لإرهاقها العاطفي؛ إذ «يشير الأصدقاء إلى أنه بعد عودتها من تلك الرحلة الإحباطية، بدأت أليخاندرا عملية انغلاق تدريجي بطيئة بلغت أوجها الأول في محاولة الانتحار الأولى عام 1970. لا يعني ذلك أنها توقفت عن لقاء ساكني عالمها الشخصي المعتادين — بل حتى ظهر أصدقاء جدد مثل أنتونيو لوبيز كريسبو، ومارثا كاردوسو، وإزيكيل سعد، وفيرناندو نوي، وأنا بيسيو، وفيكتور ريتشيني، وأنا كالابريسي، وألبرتو مانغويل، ومارثا إيزابيل مويا، وماريو ساتز، وسيزار أيرا، وبابلو أزكونا، وخورخي غارسيا سابال — بل إن "التجوال" المبهج بدأ يتقلص، وأصبح منزلها بشكل متزايد هو مكان اللقاء».Cristina Piña, pág. 178.

بيزارنيك في باريس

كذلك، قررت أليخاندرا بيزارنيك القيام برحلة إلى باريس، وهو ما تأكد بحسب تدوينات يومياتها في 31 ديسمبر 1959. أقامت بيزارنيك في تلك المدينة بين عامي 1960 و1964؛ وهناك تطورت مهنياً كـمترجمة وصحفية وقارئة للكتاب الفرنسيين (من بينهم الكاتب الأوروغواياني ابن الدبلوماسي الفرنسي لوتريامون). كانت باريس بالنسبة لـالشاعرة ملاذاً أدبياً وعاطفياً، "سواء بمفردها أو مع الأصدقاء، تتبادل نظرة خاطفة مع العينين الزرقاوين الجميلتين لـ جورج باطاي، وتشارك في ألعاب الجثة الرائعة حتى الفجر، وتتوه في أروقة متحف اللوفر أو تكتشف الجمال المستحيل لحيوان أحيقَر في متحف كلوني. لقد كان التوازن المثالي بين العزلة والصحبة، وهو ما تحتاجه أليخاندرا لتعيش مثل ضوء متقطع".Cristina Piña, pág. 90. عملت في مجلة دفاتر، وهو عمل «حصلت عليه ربما بفضل أكتافيو باث الذي كان حينها الملحق الثقافي لـسفارة المكسيك في فرنسا والذي قدمها لـ جيرمان آرسينييغاس آنقويرا مدير مجلة دفاتر من أجل حرية الثقافة التابعة لـالمنظمة، أو ربما بفضل خوليو كورتاثر نفسه الذي كان يعمل في تلك المنظمة الدولية»،Cristina Piña, pág. 95. كما عملت لدى بعض دور النشر الفرنسية. «كان هناك شيء غير متوافق جذرياً بين أليخاندرا وأي نوع من العمل لا يكون صقلاً دقيقاً وحاداً للغتها الخاصة، أو تجسيداً لتلك القصص الغريبة التي كتبتها أثناء إقامتها في باريس، أو المقالات التي ساهمت بها لاحقاً في مجلات مثل Sur (magazine) وZona Franca وصحيفة إل ناسيؤون وغيرها من المنشورات».Cristina Piña, pág. 94 ونشرت قصائد ونقوداً أدبية في عدة صحف، وترجمت لكل من أنطونين أرتو، وهنري ميشو، وإيمي سيزير، وإيف بونفوا (والذي أعدت ترجمة لأعماله بالتعاون مع إيفون بورديلوا)،Cristina Piña, pág. 154. ومارغريت دوراس. فضلًا عن ذلك، درست تاريخ الأديان والأدب الفرنسي في السوربون.Cristina Piña, pág. 123. وهناك توطدت أواصر الصداقة بينها وبين خوليو كورتاثر، وروزا تشائل، وأكتافيو باث. وكان هذا الأخير هو من كتب مقدمة ديوانها الرابع شجرة ديانا (1962)، وهو الديوان الذي عكس تماماً النضج الأدبي الذي كانت تحرزه في أوروبا. وأخيراً «في عام 1964 عادت إلى بوينس آيرس كشاعرة ناضجة، وكانت إلى حد ما قد صاغت شعريتها بشكل نهائي ولم تكن بحاجة إلا للوقت لتطوير برنامج إبداعها».Cristina Piña, pág. 91.

السنوات الأخيرة والوفاة

وعلى صعيد آخر، خلال سنواتها الأخيرة، وبعد نشر استخراج حجر الجنون (1968)، نشرت أخر عملين لها وسط حالة من الاكتئاب الشديد: الجحيم الموسيقي (1971)، والعبقرية الشعرية (1972)، فضلًا عن طبعة على شكل كتاب لمقالتها الصادرة عام 1965 الكونتيسة الدامية (1971). وفي عامها الأخير، وبالتعاون مع أرتورو كاريرا — الذي كانت قد التقت به عند عودتها إلى بوينس آيرس عام 1966 — أنتجت تسجيلاً مدته ثلاث دقائق ونصف على وجه التقريب لقراءة قصيدته الأولى مكتوب بـ Nictógrafo (1972) — فضلاً عن تقديمه في مركز الفن والاتصال في بوينس آيرس — والذي يشكل التسجيل الوحيد الموجود لصوتها. وفي 24 سبتمبر 1972، التقت أليخاندرا مجدداً بـ "ياهني" بعد سنوات وطلبت منه استعارة رواية ضباب (Niebla) لـ ميجيل دي أونامونو الصادرة عام 1914. وكانت تلك إحدى آخر المرات التي شوهدت فيها على قيد الحياة. وفي اليوم التالي، 25 سبتمبر 1972، عن عمر يناهز 36 عاماً، توفيت بيزارنيك إثر جرعة زائدة من أقراص سيكوباربيتال خلال عطلة نهاية الأسبوع التي خرجت فيها بتصريح من مستشفى الطب النفسي في بوينس آيرس، حيث كانت تعالج هناك إثر حالة الاكتئاب وبعد محاولتي انتحار. وشهدت أختها ميريام أحدث ذلك اليوم في الحلقة الثالثة من برنامج ذاكرة مضاءة (Memoria Iluminada) المخصص لها: «اتصلت بي أمي هاتفياً وتقول إن أليخاندرا دخلت المستشفى مجدداً، فتوجهت إلى مستشفى بيروفانو لأنها دخلته عدة مرات من قبل، وعند المدخل قالوا إنها ليست هناك، لكني أصررت [...]. كان الوقت قريباً من الليل، فبدأت أمشي في تلك الممرات المظلمة حتى وصلت إلى قاعة الأمراض النفسية حيث توقعت أن أجدها، لكني لم أكن أعرف أين بالضبط [...] وهناك قالوا إنها توفيت بالفعل، ونُقلت إلى المشرحة، ثم تعرف عليها زوجي لاحقاً، وكان علي الذهاب إلى مركز الشرطة كذلك». وفي اليوم التالي، «الثلاثاء 26، أقيمت الجنازة الحزينة للغاية في المقر الجديد لـجمعية الكتاب الأرجنتينيين، والتي افتُتحت عملياً لتشييع جثمانها».Cristina Piña, pág. 200. وعلى السبورة السوداء في غرفة نومها، وُجدت آخر أبيات الشاعرة:لا أريد الذهابإلى أي مكان آخرسوى القاعآخر أبيات كتبتها أليخاندرا قبل وفاتها. انظر: PIÑA. Alejandra Pizarnik. Una biografía. Buenos Aires, Corregidor, 2005. Pág. 200.

ويرقد جثمانها في مقبرة لا تابلادا الإسرائيلية.

العلاقات الشخصية

ومن جهة أخرى، فيما يتعلق بعلاقاتها الشخصية، تجدر الإشارة إلى تقاربها مع الذكور واكتشافها لجسديتها خلال فترة المراهقة. كانت بيزارنيك تتأرجح بين اتجاهين: فكانت في بعض الأحيان فتاة متمردة تتحكم في دلالها وتظهر بأسلوب جريء وحسي، وفي أحيان أخرى كانت فتاة خجولة تتميز بالصمت وعدم التكلف. وخلال مراهقتها التعرفت على لويسا برودهايم (زميلتها في كلية الفلسفة والآداب)، وخوان جاكوبو باجارليا، وارتورو كوادرادو، وعدد من الفنانين السرياليين في ذلك العصر مثل خوان باتلي بلاناس، وأوليفيريو جيروندو، وألدو بيليجريني. وبعد هذه الفترة قامت برحلتها إلى باريس؛ حيث أحاطت نفسها بالمثقفين الذين شاركتهم الحفلات والنقاشات الفنية، وكان من أبرزهم أورفيوس دي سينيو، وميغيل أوكامبو، وإدواردو جونكيرس وزوجته، وإستير سينغر، وإيتالو كالفينو، وأندريه بيير دي مانديارغ وزوجته بونا، وخوليو كورتاثر وزوجته، ولور باتايون، وبول فيرديفوي، وروجيه كايوا وزوجته، وأكتافيو باث، وروبرتو ياهني، وإيفون بورديلوا، وسيلفيا مولوي، وسيمون دو بوفوار.Cristina Piña, pp. 96-98. وفي سنة 1965 عرضت لوحاتها ورسوماتها مع مانويل موخيكا لاينز، إلى جانب «الرسامين والكتاب الذين كانوا يلتقون في "المحترف" (El Taller) — أمثال ألبرتو جيري، وراؤول فيرا أوكامبو، وإنريكي مولينا، وأولغا أوروزكو، وموخيكا لاينز وكثيرين غيرهم — ومجلة Sur».Cristina Piña, pág. 136.

علاوةً على ذلك، وقد سلط كتاب سيرتها الذاتية ومحللو أعمالها الضوء على الميول الجنسية لبيزارنيك، والتي تراوحت بين التوجهات الساحقية والمزدوجة، تحت ضغط المتطلبات الاجتماعية للتكتم، مما جعلها ضحية للظاهرة المعروفة بـ البقاء في الخزانة. وقد تم إخفاء ميول بيزارنيك الجنسية عمداً من قبل ورثتها والمنفذين لوصيتها، من خلال فرض الرقابة على أكثر من مائة وعشرين مقطعاً من مذكراتها الشخصية التي نشرتها دار النشر "لومين" (Lumen) في طبعتين مختلفين عامي 2003 و2013، بتحرير أنا بيسيو. وتناولت دراسات متعددة أثر ميولها الجنسية على نتاجها الأدبي.

مقابلات، 1978

في هذا الإطار، منطقة محظورة، 1982 (رسومات وقصائد، كان العديد منها مسودات لقطع نُشرت في شجرة ديانا)

• قصائد، 1982
• نصوص الظل والقصائد الأخيرة، 1982
• مراسلات بيزارنيك، 1998
• الأعمال الكاملة، 2000
• الشعر الكامل، 2000
• النثر الكامل، 2002

وثائقي عن أليخاندرا بيزارنيك

ومن ناحية أخرى، إرث أليخاندرا بيزارنيك وماريا تيريزا أندرويتو في "صندوق الحروف" بمعهد سيرفانتس (صفحة 40)

قائمة المراجع والبيبلومترية